{"id":81917,"date":"2015-10-31T12:40:06","date_gmt":"2015-10-31T14:40:06","guid":{"rendered":"https:\/\/sistema.funarte.gov.br\/noticias-antigas\/?p=81917"},"modified":"2015-10-31T12:40:06","modified_gmt":"2015-10-31T14:40:06","slug":"danca-contemporanea-traz-exemplo-da-heranca-banto","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/sistema.funarte.gov.br\/noticias-antigas\/?p=81917","title":{"rendered":"Dan\u00e7a contempor\u00e2nea traz exemplo da heran\u00e7a banto"},"content":{"rendered":"

A for\u00e7a do comunit\u00e1rio na cultura afrodescendente de origem banto envolve plateia e artistas na dan\u00e7a A Cruz que me Carrega<\/em><\/strong>, em cartaz s\u00e1bado e domingo (31 e 1\u00ba)<\/strong>, na Sala Ren\u00e9e Gumiel da Funarte SP. Produzido pelo N\u00facleo P\u00e9 de Zamba e viabilizado pelo Pr\u00eamio Funarte Petrobras de Dan\u00e7a Klauss Vianna 2012, com apoio do Sesc (SP), o espet\u00e1culo estreou em 2013 e retorna, em novembro, para uma s\u00e9rie de apresenta\u00e7\u00f5es na cidade – come\u00e7ando pelo Complexo Cultural da Alameda Nothmann.<\/p>\n

Com trilha sonora ao vivo e um elenco de seis int\u00e9rpretes – entre bailarinos, m\u00fasicos e atores -, o espet\u00e1culo abra\u00e7a uma perspectiva colaborativa e cria elos entre diferentes universos “atrav\u00e9s do corpo expressivo”. A montagem recebe forte influ\u00eancia da trajet\u00f3ria da popula\u00e7\u00e3o afro-banto, traficada para o Brasil como escrava.<\/p>\n

Para esta cria\u00e7\u00e3o, o grupo enraizou sua pesquisa na centen\u00e1ria Irmandade de Nossa Sra. do Ros\u00e1rio de Justin\u00f3polis (Ribeir\u00e3o das Neves\/MG), um “lugar que acolhe e une a comunidade afrodescendente da regi\u00e3o, a exemplo do que acontecia desde a escravid\u00e3o com tantas outras irmandades dos homens pretos em todo o pa\u00eds\u201d, diz Andrea Soares, diretora do espet\u00e1culo. Segundo ela, s\u00e3o especialmente marcantes, nessa comunidade, a forma de se viver em arte e o entendimento da exist\u00eancia em prol do coletivo. Na Irmandade n\u00e3o se carregam cruzes, porque o \u201cpeso da vida \u00e9 partilhado\u201d, conta. Essa filosofia \u00e9 impressa, no espet\u00e1culo, pelo \u201cencontro entre as artes e o corpo, entre o sagrado e o profano, entre a contemporaneidade e a tradi\u00e7\u00e3o\u201d.<\/p>\n

Concebida para espa\u00e7os n\u00e3o-convencionais, a pe\u00e7a levanta questionamentos em torno de temas sociais e culturais vigentes no pa\u00eds, propondo um encontro entre a cultura tradicional brasileira e a dan\u00e7a contempor\u00e2nea. A base de pesquisa para o movimento coreogr\u00e1fico apoia-se na Eutonia e no legado deixado pelo pesquisador Klauss Vianna. <\/p>\n

Sobre o N\u00facleo P\u00e9 de Zamba<\/strong><\/u>: criado em 2009, o grupo pesquisa o corpo como fonte da expressividade c\u00eanica em suas m\u00faltiplas possibilidades e a sua rela\u00e7\u00e3o com o p\u00fablico, com foco nas culturas tradicionais brasileiras. Dentro deste universo, os artistas trafegam por artes diversas, gerando resultados que n\u00e3o podem ser classificados s\u00f3 como dan\u00e7a ou teatro ou m\u00fasica, mas sim como algo onde estas linguagens, aliadas ao elemento pl\u00e1stico, atuam juntas e intr\u00ednsecas. O primeiro trabalho formal do N\u00facleo, Silibrina? \u00c9 a Diana Menina!!<\/em>\u2013 uma interven\u00e7\u00e3o teatral musical para espa\u00e7os n\u00e3o convencionais \u2013 estreou no Sesc Pompeia em dezembro de 2009. Em mar\u00e7o de 2010, o grupo estreou Glocalidades \u2013 Antropofagia Nossa de Cada Dia<\/em>, espet\u00e1culo de improvisa\u00e7\u00e3o em dan\u00e7a contempor\u00e2nea. Em 2011, o P\u00e9 de Zamba encena Para L\u00e1 das Palavras<\/em>, tamb\u00e9m de perfil c\u00eanico-musical e interativo, constru\u00eddo a partir de quest\u00f5es do letramento e leitura, considerando os aspectos orais da literatura. Este espet\u00e1culo percorreu todas as regi\u00f5es da cidade de S\u00e3o Paulo, atingindo mais de 40 bairros diferentes. Em 2012, foi contemplado com o Pr\u00eamio Funarte Petrobras de Dan\u00e7a Klauss Vianna, para cria\u00e7\u00e3o e montagem de A Cruz que me Carrega<\/em>.<\/p>\n

Sobre Andrea Soares<\/strong><\/u>: Andrea Soares \u00e9 artista c\u00eanica que trafega pela dan\u00e7a, m\u00fasica e teatro, al\u00e9m de educadora em artes e pesquisadora das culturas tradicionais brasileiras. Graduou-se em Licenciatura em Artes C\u00eanicas pela ECA\/USP, unidade onde atuou, em 2012, como professora convidada, na disciplina Folclore Brasileiro. Como artista, trabalhou junto a diversos grupos da cidade de S\u00e3o Paulo, como o XPTO, Cia Ocamorana e fundou em 2002, o Grupo Babado de Chita, que coordenou artisticamente at\u00e9 2009, conquistando os pr\u00eamios Myriam Muniz e Klauss Vianna, em 2006, e Fomento \u00e0 Dan\u00e7a de SP, em 2007, com projetos de sua autoria. Atualmente \u00e9 diretora art\u00edstica e comp\u00f5e o elenco do N\u00facleo P\u00e9 de Zamba, coletivo com o qual d\u00e1 continuidade a sua pesquisa de linguagem para a cena, nominada \u201ccontempor\u00e2neo-brasileira\u201d e que tem como premissa o di\u00e1logo entre a cultura tradicional brasileira e as perspectivas contempor\u00e2neas para cria\u00e7\u00e3o.<\/p>\n

Ocupa\u00e7\u00e3o Interlocu\u00e7\u00f5es Po\u00e9ticas<\/strong>
\nProjeto contemplado por edital p\u00fablico da Funarte em 2015
\nIdealiza\u00e7\u00e3o e coordena\u00e7\u00e3o: Solange Borelli<\/strong> | Produ\u00e7\u00e3o executiva: Flavia Borsani<\/strong> | Produ\u00e7\u00e3o t\u00e9cnica (som e luz): Pedro Borelli<\/strong> | Projeto gr\u00e1fico e identidade visual: Rogerio Salatin<\/strong>i | Apoio: Cooperativa Paulista de Teatro<\/strong><\/p>\n

Espet\u00e1culo A Cruz que me Carrega<\/em><\/strong><\/u>
\nDias 31 de outubro e 1\u00ba de novembro | S\u00e1bado, \u00e0s 20h; domingo, \u00e0s 19h<\/strong><\/p>\n

Concep\u00e7\u00e3o e dire\u00e7\u00e3o: Andrea Soares<\/strong> | Elenco: Andrea Soares, Joana Egypto, J\u00f4 Pereira, Leandro Medina, Cristiano Cunha, Palomaris Mathias <\/strong>| Orienta\u00e7\u00e3o dramat\u00fargica: Val\u00e9ria Cano Bravi<\/strong> | Trilha sonora: Leandro Medina<\/strong> e Andrea Soares<\/strong>, livremente inspirada nos pontos da Irmandade de Nossa Senhora do Ros\u00e1rio de Justin\u00f3polis\/MG | Figurinos e elementos de cena: Marcondes Lima<\/strong> | Confec\u00e7\u00e3o de figurinos: Maria Gomes<\/strong> | Ilumina\u00e7\u00e3o: Ligia Chaim <\/strong>| Prepara\u00e7\u00e3o corporal: Beth Bastos<\/strong> | Prepara\u00e7\u00e3o em Eutonia: Karen M\u00fcller<\/strong> | Prepara\u00e7\u00e3o vocal: Beth Just<\/strong>\/ Sandra Ximenes<\/strong> | Fotografia: Charles Trigueiro<\/strong> | Registro em v\u00eddeo: Andre Mello<\/strong> | Designer gr\u00e1fico: Lucas L\u00e4nder <\/strong>| Realiza\u00e7\u00e3o: N\u00facleo P\u00e9 de Zamba<\/strong><\/p>\n

Dura\u00e7\u00e3o: 40min<\/strong> | Recomenda\u00e7\u00e3o et\u00e1ria: livre<\/strong>
\nIngressos: R$20<\/strong> (meia: R$10). Bilheteria abre uma hora antes do espet\u00e1culo – um um ingresso por pessoa. N\u00e3o aceita cart\u00e3o<\/p>\n

Sala Ren\u00e9e Gumiel do Complexo Cultural Funarte S\u00e3o Paulo. Alameda Nothmann, 1058, Campos El\u00edseos, S\u00e3o Paulo, SP. Tel (11) 3662-5177<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

A for\u00e7a do comunit\u00e1rio na cultura afrodescendente de origem banto envolve plateia e artistas na dan\u00e7a A Cruz que me Carrega, em cartaz s\u00e1bado e domingo (31 e 1\u00ba), na Sala Ren\u00e9e Gumiel da Funarte SP. Produzido pelo N\u00facleo P\u00e9 de Zamba e viabilizado pelo Pr\u00eamio Funarte Petrobras de Dan\u00e7a Klauss Vianna 2012, com apoio… Continuar lendo Dan\u00e7a contempor\u00e2nea traz exemplo da heran\u00e7a banto<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":87,"featured_media":81926,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[5],"tags":[1650,1618,379],"class_list":["post-81917","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-danca","tag-nucleo-pe-de-zamba","tag-ocupacao-interlocucoes-poeticas","tag-sala-renee-gumiel","entry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/sistema.funarte.gov.br\/noticias-antigas\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/81917","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/sistema.funarte.gov.br\/noticias-antigas\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/sistema.funarte.gov.br\/noticias-antigas\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sistema.funarte.gov.br\/noticias-antigas\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/87"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sistema.funarte.gov.br\/noticias-antigas\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=81917"}],"version-history":[{"count":25,"href":"https:\/\/sistema.funarte.gov.br\/noticias-antigas\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/81917\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":81944,"href":"https:\/\/sistema.funarte.gov.br\/noticias-antigas\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/81917\/revisions\/81944"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sistema.funarte.gov.br\/noticias-antigas\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/81926"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/sistema.funarte.gov.br\/noticias-antigas\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=81917"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/sistema.funarte.gov.br\/noticias-antigas\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=81917"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/sistema.funarte.gov.br\/noticias-antigas\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=81917"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}