A Fundação Nacional de Artes – Funarte, em parceria com a Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), apresenta a programação desta semana do projeto Arte de Toda Gente. Pelo Bossa Criativa, a próxima edição da Mostra Realidades Atuais em Artes traz uma sequência de vídeos, já disponível para acesso. O projeto Um Novo Olhar (UNO) lança o programa Acessibilifolia, em parceria com a Orquestra Voadora. Já pelo Sistema Nacional de Orquestras Sociais (Sinos), os vencedores do Concurso Jovens Solistas do Festival Internacional de Música em Casa vão apresentar suas performances. Acompanhe todas as atividades do Arte de Toda Gente no canal do projeto no Youtube, neste link, e nos sites dos projetos (abaixo).
Bossa Criativa – Arte de Toda Gente
Na segunda-feira, dia 8 de fevereiro, foram ao ar no site www.bossacriativa.art.br nove vídeos do módulo 8 da Mostra Realidades Atuais em Artes, com Izaura Lila. A oficina utiliza a dança inspirada em memórias e vivências. Na terça-feira, dia 9, foi publicada na série Casa do Choro a aula 4, do módulo 8 com, Ernesto Nazareth (tango brasileiro), com Maurício Carrilho. No mesmo dia e horário, foram ao ar outros dois vídeos, um do Módulo Furiosa Portátil – Aula 4, com o maxixe César o Belo, por Luciana Rabello, e outro do Módulo Princípios do Choro – Aula 4, com O Schottisch, por Pedro Aragão.
Maurício Carrilho é fundador da primeira gravadora do Brasil especializada em choro, a qual, em 2001, lançou a série Princípios do Choro. Em 2000, fundou a Oficina de Choro, ao lado de Luciana Rabello, Celsinho Silva, Álvaro Carrilho e Pedro Amorim. É professor de Violão na Escola Portátil de Música, no Rio de Janeiro. É um dos fundadores e, hoje, vice-presidente do Instituto Casa do Choro, que produziu a série com o mesmo nome em parceria com o Bossa Criativa. Fundou, com Luciana Rabello, a Escola Portátil de Música. “Tenho a impressão de que a música nunca foi tão vital para o ânimo e a saúde mental das pessoas como agora”, declarou em entrevista, publicada no portal do projeto.
Pedro Aragão é professor na UniRio, onde atua na graduação e na pós-graduação. É autor do livro Alexandre Gonçalves Pinto e ‘O Choro’, que recebeu em 2012 o Prêmio Silvio Romero Iphan – MinC (segunda colocação) e o Prêmio Funarte de Produção Crítica em Música 2013. É organizador (com Bia Paes Leme, Paulo Aragão e Marcilio Lopes) dos livros Pixinguinha, Inéditas e Redescobertas, Pixinguinha: Outras Pautas e Carnaval de Pixinguinha. Atuou como Professor Visitante na Universidade de Aveiro entre 2015 e 2016. É bandolinista, tendo realizado shows e oficinas em diversos países, acompanhando grandes cantores como Mônica Salmaso e Zélia Duncan.
Izaura Lila é dançarina e brincante de cultura popular, membro do Grupo Miraira – Laboratório de Práticas Culturais e do Grupo de Estudos em Cultura Folclórica Aplicada – CNPQ/IFCE. Ela se encantou pelo mundo das artes na infância e pelo universo das manifestações da cultura popular. Participa de diversos espetáculos e trabalhos artísticos como dançarina, brincante e cantora.
Luciana Rabello é compositora de choros, sambas, valsas e canções e tem parcerias com Paulo César Pinheiro, Maurício Carrilho, Raphael Rabello e Cristovão Bastos. Ao longo de sua trajetória profissional, tornou-se reconhecida instrumentista, merecendo até uma peça de Radamés Gnattali, que lhe dedicou Variações Sem Tema – para cavaquinho e piano. Considerada um dos grandes nomes do choro da atualidade, fez shows em diversos países, como França, Itália, Suíça, Portugal, Colômbia, Dinamarca, Holanda e Japão. Como produtora, criou o Festival Nacional de Choro e lançou mais de 50 CDs de música instrumental e samba. Fundou, com Mauricio Carrilho a Casa do Choro, a qual preside, e a Escola Portátil de Música (UniRio). Atualmente, coordena cerca de 1200 músicos, entre alunos e professores.
Sistema Nacional de Orquestras Sociais (Sinos)
Durante o mês de fevereiro, serão publicados no site www.sinos.art.br vídeos com performances dos vencedores do Concurso Sinos Jovens Solistas do Festival Internacional de Música em Casa (Fimuca), ocorrido no fim do ano passado. O concurso foi realizado pelo projeto Sinos, em parceria com a organização do Fimuca. O Festival Internacional de Música em Casa aconteceu entre os meses de junho e julho de 2020.
Dia 10 de fevereiro, o projeto publica o vídeo de Sabryna Pinheiro de Faria no qual ela interpreta Fantasia Sul America, de Claudio Santoro; Improvisation nº 1 Fur Posaune Solo 1, de Enrique Crespo; Trombone Concerto, movimento 1 (1956), de Henri Tomasi; e Trombone Concertino, mov 1, (1837), de Ferdinand David.
No dia 11, o público pode conferir a performance de Rafael Esparrell, que interpreta Fantasia Sul America (1983), de Claudio Santoro; Tema com Variazioni para Clarinete e Piano (1974), de Jean Françaix; e Clarinete Concerto nº 1 Op.73 Allegro Moderato (1811), de Carl Maria Von Weber.
Já no dia 12 de fevereiro, Lincoln Sena Pinheiro interpreta as obras Flute Concerto No.1 in G Major K313, 1 mov, de W.A. Mozart; Improviso para Flauta Solo, de Osvaldo Lacerda; e Sonatina para Flauta e Piano (1943), de Henri Dutilleux.
Um Novo Olhar (UNO)
O canal Arte de Toda Gente, no YouTube, transmitiu o lançamento do Acessibilifolia na quarta-feira, 10 de fevereiro, às 18h. O programa aborda e incentiva a acessibilidade e inclusão de pessoas com deficiência nas festas populares que integram o patrimônio cultural do Brasil. Como ação inicial, foi publicada no site www.umnovoolhar.art.br a primeira parte da série de sete vídeos Inclusão e Folia, produzida em parceria com a Orquestra Voadora, do Rio de Janeiro.
Participam da “live” de lançamento do Acessibilifolia, Patrícia Dorneles, coordenadora do Curso de Especialização em Acessibilidade Cultural da UFRJ e coordenadora das ações de acessibilidade do projeto Um Novo Olhar; Marcelo Jardim, diretor artístico e vice-diretor da Escola de Música da UFRJ e coordenador do projeto Um Novo Olhar; André Ramos, diretor dos vídeos da série Inclusão e Folia, saxofonista, professor de música, mestrando do curso profissional em Pedagogia do Instrumento do Promus – UFRJ, arranjador e um dos organizadores da Orquestra Voadora; e Heitor Luiz, músico, participante da Orquestra Voadora e cadeirante.
Sobre a série Inclusão e Folia
Os vídeos da série Inclusão e Folia abordam a questão da acessibilidade no carnaval de rua do Rio de Janeiro. Por meio de relatos e análises sobre a participação de pessoas com deficiência no bloco de carnaval e na oficina de instrumentos de sopro e percussão da Orquestra Voadora, o material pretende levantar um debate sobre a inclusão e a acessibilidade nos contextos culturais, educacionais e na sociedade como um todo. Sete temas serão abordados nos vídeos: O Poder do Carnaval é Possibilitar o Encontro; A Sensação de Pertencimento no Carnaval; A Inacessibilidade da Cidade Torna o Carnaval De Rua Inacessível; Se Todo Bloco Tivesse uma Postura em Relação à Acessibilidade; Desfilar Para o Povo Como Povo; Todo Mundo Ganha Quando Tem Acessibilidade, e As Pessoas Com Deficiência Também Pulam Carnaval.
Sobre a Orquestra Voadora
A Orquestra Voadora surgiu em 2008, a partir do encontro de músicos que tocavam em vários blocos de carnaval do Rio de Janeiro. O grupo une o tradicional formato das bandas de sopro e percussão a um repertório eclético e possui duas formações: um bloco de carnaval, que desfila no Rio e em São Paulo, e uma banda que faz apresentações de palco. O conjunto fez sua primeira turnê internacional em 2012, passando por cinco países da Europa. Em 2013, criou sua oficina de instrumentos de sopro e percussão, inspirando o surgimento de diversas bandas pelo Brasil.
As atividades gratuitas relacionadas aos projetos da Funarte/UFRJ estão disponíveis para visualização, apreciação, download e estudo nos sites próprios e também no Portal da Fundação. Para participar e aproveitar todas as ações do programa, basta fazer a inscrição e acessar o canal Arte de Toda Gente, aqui.
No portal da Funarte, www.funarte.gov.br, o público pode conferir todos as ações da instituição.
Projeto Arte de Toda Gente
Realização
Fundação Nacional de Artes – Funarte
Secretaria Especial da Cultura | Ministério do Turismo
Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ)
Curadoria: Escola de Música da UFRJ
Com informações da Assessoria de Comunicação do Projeto Arte de Toda Gente