Funarte SP recebe dança sem fronteiras de Fernanda Amaral

Evgen Bavcar inspira dança na Funarte SP. Foto: Ricardo Teles

A coreógrafa, bailarina, atriz e pesquisadora Fernanda Amaral, fundadora da Cia. Dança sem Fronteiras, dirige o espetáculo Olhar de Neblina, que a Ocupação Interlocuções Poéticas apresenta neste fim de semana (17 e 18) na Sala Renée Gumiel do Complexo Cultural Funarte São Paulo.

A criação é uma referência à obra do fotógrafo e filósofo esloveno Evgen Bavcar (1946) – especialmente a seu livro Memória do Brasil. Poliglota, doutor em filosofia e teórico em arte, Bavcar perdeu a visão ainda na infância, após dois acidentes. Sua fotografia, como ele mesmo define, não é aquilo que é visto, mas sentido e ouvido.

No palco, Olhar de Neblina estabelece um paralelo entre o conceito de Bavcar e a construção coreográfica nascida da individualidade de intérpretes de habilidades e formações mistas. Num jogo de sombras, transparência e luz, criam-se outras formas de acompanhar a evolução dos bailarinos. “Por intermédio de uma lembrança residual das paisagens e dos corpos, o olhar migra constantemente por territorialidades sem fronteiras”, resume a coreógrafa.

No elenco, além de Fernanda, apresentam-se Camilla Rodrigues do Carmo (ou Jaqueline Souza), Beto Amorim, Lucineia dos Santos, Hélio Feitosa e Zilda Gonçalves.

Sobre Fernanda Amaral: nasceu no Brasil e graduou-se em Educação (Bachelor of Education with Honours), pela Universidade de Cardiff (Reino Unido), em 2001. Em 2003, titula-se professora de DanceAbility por Alito Alessi (USA), criador da técnica, e incorpora a seu trabalho esta formação. Realiza estudos no Brasil, Argentina, Espanha, EUA, França, Holanda e Reino Unido, que incluem Consciência Corporal, Dança-Teatro, Ballet Clássico, Dança Contemporânea, Contact Improvisation, Danças Afro-brasileiras, Tai Chi Chuan e Butô. Trabalha com a diversidade cultural há mais de 15 anos, desenvolvendo projetos para todas as faixas etárias e diferenças de habilidades. Desde 1986 dá cursos de dança na América Latina, nos EUA e na Europa. Ensinou nas escolas de teatro Macunaíma e Celia Helena (SP), Alcobendras e Cedrama (Madri), Welsh Colleged of Music and Drama e Glamorgan University (UK), nas escolas de dança Steps e Klaus Vianna (SP) e The Place (UK). Em 1993, fundou o Patuá Dance, uma companhia de Dança-Teatro que trabalha com performances em comunidades. Apresenta-se e dá cursos em Nova York (Brooklyn Academy of Music, Next Wave Festival), Philadelphia (Jacob’s Pillow), Pensilvânia (Yellow Spring Institute), Milwaukee (Alverno College), Minneapolis (Walker Arts Centre), Londres (The Place), Ilhas Canárias, Barcelona (Marato del Espetacle), Praga (República Tcheca) e em Huzur Vadisi (Turquia); além do Centro Cultural Banco do Brasil (RJ) e Centro da Cultura Judaica (SP). Em 2010, cria o projeto Dança sem Fronteiras. Entre os prêmios conquistados estão o Lisa Ulman – Treinamento e apresentação de Body Weathre – Butoh (1999), o Arts Council of Wales – DanceAbility USA (2005), dois Wales Arts International (trabalho com população indígena local em projeto na Guatemala, em 2006, e criação de espetáculo e workshops inclusivos, em 2007) e o Bonnie Bird New Choreographs – prêmio de coreógrafa por mérito de trabalho Sadle’s Wells Theatre-The Big Intensive (treinamento de aperfeiçoamento para 25 coreógrafos de todo o mundo, em 2009).

Ocupação Interlocuções Poéticas
Projeto contemplado por edital público da Funarte em 2015
Idealização e coordenação: Solange Borelli| Produção executiva: Flavia Borsani| Produção técnica (som e luz): Pedro Borelli| Projeto gráfico e identidade visual: Rogerio Salatini| Apoio: Cooperativa Paulista de Teatro

Espetáculo: Olhar de Neblina
Dias 17 e 18 de outubro | Sábado, às 19h30; domingo, às 18h30

Direção e atuação: Fernanda Amaral | Elenco: Camilla Rodrigues do Carmo (ou Jaqueline Souza), Beto Amorim, Lucineia dos Santos, Hélio Feitosa, Zilda Gonçalves | Dramaturgia: Teresa Athayde | Consultoria literária: Ricardo Barberena | Trilha original: Beto Sporleder e Daniel Muller (integrantes do grupo À Deriva) | Fotografia: Ricardo Teles | Figurino e cenografia: David Schumaker | Iluminação: Rafaela Romitelli | Produção: Dança sem Fronteiras

Duração: 50min | Classificação etária: livre
Ingressos: R$20 (meia: R$10). Bilheteria abre uma hora antes do espetáculo – um ingresso por pessoa. Não aceita cartão

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